© 2015-2019"Интернет-издание Bérar", +16

Символы

July 29, 2015

   31.07.2015 в галерее Zeppelin в ТДЦ «Новинский» открывается новая выставка талантливого и самобытного художника Артема Диатяна - «Символы».

 

  «Символы существуют и будут всегда, - считает художник Артем Диатян. -  Их можно увидеть в рукописях и иконах, дотронуться  до них кончиками пальцев на каменных плитах древних исчезнувших городов, они везде: в горных речках, пейзажах, в обнаженных телах и медитативных абстракциях. В соединении волшебства прошлого и настоящего.  Дуб как символ прочности и бессмертия, река как обитель драконов у  народов Китая, а хризантемы как имперские цветы, боготворимые в Японии. Клоуны  - символ смеха, буффонады и возможности любить  жизнь. Женская нагота как символ плодородия». 

 

Цикл «Символы»  - это микс из различных изображений на холстах, каждое из которых несет в себе определенную символическую составляющую: цветы, абстрактные пейзажи, любимые художником клоуны и куклы, дарящая вдохновение женская красота.  Зрителям впервые будет представлена картина «Гора бизонов», сюжет которой навеян  прекрасными видами природных ландшафтов в Британской Колумбии, и работа, посвященная Армении, в которой художник отдает дань воспоминаниям детства, обращаясь к классическому пейзажному сюжету с горами и рекой. 

 

  Картины Артема Диатяна - это не отражение действительности как таковой, а именно способ её ощущения и восприятия. Красные, фиолетовые и  бордовые цвета, оттенки серого, пятна черного битума и текстурные узоры, узлы и прожилки коры деревьев, неровная поверхность камня - все средства изобразительного искусства, которые использует художник,  подчинены поиску действительности. С помощью холста и масла художник  исследует материальный мир, который  является также миром мыслей и времени.

 

  «Живопись – это мир в ощущениях, и отразить его  - значит, подарить ему вечность, - говорит Артем Диатян. -  Я работаю с самыми разнообразными инструментами,  потому что каждый из них дает особую текстуру и обогащает материал.  Это глина, солома, опилки древесной коры деревьев, чернила, зола древесного угля. Мне как исследователю и художнику всегда интересно увидеть новые, неожиданные сочетания красок с другими материалами. Я стараюсь использовать больше красок собственного изготовления и никогда не работаю при искусственном освещении. Все картины создаются  на пленэре и сохнут очень долго, а процесс их обработки и вовсе  занимает многие месяцы и даже годы. Ощущения ветра, дождя, снега, солнца и его бликов дают мне возможность передать стихии на холст. Мой мир лишен звуков: я потерял слух, еще будучи ребенком, но, тем не менее, надеюсь, что мои работы могут дарить людям частичку счастья и гармонии в жизни».

 

  Процесс создания одной картины занимает у художника несколько лет, возвращая его к холсту с новыми ощущениями и идеями. Основам владения цвета и световой экспрессии в живописи он обучался  у старых флорентийских мастеров, которые поделились своими рецептами и тайнами смешивания красок с их живительной энергией восприятия. В конце 90-х годов Артем много путешествовал по странам Европы и Америки, Австралии и Океании, получал художественное образование, изучал  этнографические культуры больших и малых народностей, напитывался ощущениями и воспоминаниями для будущих картин. 

 

  «Если вы получаете удовольствие от жизни, то  она сама, однозначно,  вдохновит  вас на  предмет изображения,  что бы вы ни желали привнести  в картину, -   таково мнение художника. -  Я получаю вдохновение от всего подряд и постоянно, и часто оно просто “не выключается”, так же, как именно “ несовершенство создает  вещи красивыми”.

 

О художнике:

 

 Артем Диатян родился в Москве в 1969 году в семье архитектора и дипломата .

В 1988 закончил школу с физико-математическими гуманитарным уклоном.

Поступил в институт управления им. С. Орджоникидзе. В 1992 уехал в Сиэтл.
В творчестве начинал работать в стиле цветовых пятен, затем обратился к живописи действия и скульптурных абстракций.
В своих живописных произведениях Артем Диатян зачастую стремится преодолеть жесткую конструкцию абстрактных композиций, подчиняя её динамической энергии, которая находит свою экзистенциальную подпитку в многослойности и многозначности одновременно. Это, в свою очередь, позволяет зрителю найти и разглядеть в произведении что-то своё, личное и сокровенное. При этом генезис художественного произведения проходит непосредственную верификацию в самом творце, авторе, который, стремясь довести картину до совершенства, годами обращается к ней снова и снова…
Поиски были и всегда будут направлены на то, чтобы найти поэтическую пластичность своего индивидуального стиля. Метод работы над картинами можно назвать “ эффектом присутствия” долгого времени.

Артем Диатян живет и работает в Москве и в Сиэтле (США). Картины находятся в частных собраниях России, США, Сербии, Франции, Саудовской Аравии, Армении, Испании, Чили,  а также в различных арт-фондах.


Образование: 
Private classes Accademia di Belle Arti di Firenze (Florence, Italy) 1992 -1994 
Aborigean native art in campus ( Brisban, Australia ) 2001 
Private classes Color Fields Street Art and Graffiti ( Tribeca , New York USA) 2000
Выставки: 
Галерея «73 улица», выставка  2013 год Бабаевский пивзавод.

Крафт Павлова  галерея 2013  Соло  Чистая абстракция.

ЦДХ 2014 -  Новая Эра абстрактная живопись.

Галерея Лорие, Новинский Пассаж выставки 2014 -2015

МВ3 Галерея  Сессия художников Шутовство 2014

Арт-галерея Чай на даче Жуковка     Первый полет  2015

Арт-галерея Чай на даче Жуковка   Чай на рижском взморье 2015

 

 

 

Please reload

Мы в соцсетях
 
  • Black Vkontakte Icon
Please reload

Новые записи

November 29, 2019

November 29, 2019

November 26, 2019

November 1, 2019

September 17, 2019

September 3, 2019

Please reload